Daniel Herzog es el director de ópera y casting del Teatro Estatal de Augsburgo, Alemania. "Desde el comienzo de la pandemia, hemos hecho todo lo posible para emplear a nuestros artistas dependientes y autónomos…"
El gestor cultural Pedro Octavio Díaz vive en Francia desde hace casi 20 años. Se dedica a la promoción musical, gestión y financiamiento de proyectos operísticos…
Raffaela Lupinacci —una de las voces jóvenes más prometedoras surgidas en Italia— fue discípula del maestro Alberto Zedda, con quien comenzó sus estudios, y luego participó como solista en el Rossini Opera Festival de Pésaro.
El próximo domingo 13 de diciembre el contratenor francés Philippe Jaroussky cantará un concierto virtual desde la Abadía de Royaumont en Francia en remplazo de lo que hubiera sido su concierto en el Conjunto Santander de Artes Escénicas de Guadalajara, Jalisco, el cual se tuvo que cancelar por causa de la pandemia. Lo acompañará la orquesta Le Concert de la Loge, dirigida por Julien Chauvin.
La mezzosoprano Niina Keitel, quien se presentó en el Palacio de Bellas Artes en 2018, es una de las tantas voces importantes surgidas recientemente en Finlandia. En esta breve entrevista nos habla sobre su carrera, su voz y su repertorio…
El pasado 28 de noviembre, el Conjunto Santander de Artes Escénicas presentó una función de la ópera 'Madama Butterfly' de Giacomo Puccini, con dirección escénica de Luis Manuel Aguilar “Mosco” bajo la batuta de Enrique Radillo. La función fue transmitida vía streaming en el marco inaugural de la Feria Internacional del Libro de Guadalajara, que este año pandémico 2020 se desarrolla hasta el 6 de diciembre en formato virtual…
Marina Viotti —que proviene de una familia de gran trayectoria musical, ya que es hija del legendario director de orquesta suizo Marcello Viotti— comienza a destacar por méritos propios, dejando atrás el peso de su apellido y mezclando sus cualidades vocales y escénicas con desbordante entusiasmo y ánimo...
La destacada contralto italiana Francesca Ascioti es en la actualidad una de las pocas intérpretes que poseen este poco común registro vocal. Ha cantado obras del barroco (Händel, Hasse, Pergolesi y Vivaldi); del periodo clásico (Mozart); del romanticisimo decimonónico (Donizetti, Rossini y Verdi); y hasta contemporáneo (Nino Rota).
Por primera vez, el Rossini Opera Festival —que presentó una edición acotada en el verano debido a la pandemia— completará su temporada 2020 con dos conciertos y dos producciones de ópera programados del 14 al 29 de noviembre, que se ofrecerán sin público en transmisión gratuita por internet a través del sitio de la ROF y en sus redes sociales.
El Festival de Centro Histórico presenta en formato virtual su XXVI edición. Para inaugurarla, se transmite por internet —el próximo jueves 12 de noviembre— la ópera Dido y Eneas, de Henry Purcell, bajo la dirección escénica de Yuriria Fanjul, quien amablemente conversó para Pro Ópera sobre la naturaleza dramática de esta obra, su concepto escénico de corte surrealista y la pertinencia en el siglo XXI de una obra maestra escrita hace más de 300 años.
En esta entrevista, Francesca Aspromonte, referente del repertorio barroco, nos habla con claridad y solidez en sus ideas de su manera de entender el canto, y de su clase y el lugar que ocupa como una artista sobresaliente a su joven edad...
"El secreto de cantar está en no cargar la voz. Tantas veces somos tentados a empujar porque sentimos las ganas de hacer ver que tenemos una súper voz, pero yo siempre me contuve", dice la legendaria sorpano Katia Ricciarelli.
Alonso Escalante, director artístico de la Compañía Nacional de Ópera de México, ha decidido posponer —que no cancelar— su temporada 2020, conformada por producciones en distintas fases de avance, hasta que haya condiciones propicias para reprogramarlas y volver al escenario del Palacio de Bellas Artes…
La historia del inicio en la ópera del tenor méxico-norteamericano Joshua Guerrero es una de las más interesantes y emotivas que hemos conocido. Nacido en Las Vegas, Nevada, de padres mexicanos, quiso primero ser pastor de la iglesia y fue a estudiar a un seminario donde, un día, escuchó al coro cantar y le dieron ganas de formar parte de él. Nunca había tomado clases de canto pero habló con la maestra del coro, quien le dio un lugar como tenor en la agrupación.
Enrique Patrón de Rueda acaba de cumplir 40 años de trayectoria profesional dentro de la música, en especial en la esfera operística. No solo se ha dedicado a la dirección de orquestas, sino también a la docencia vocal, la gestión artística, el coaching de repertorio lírico, y no solo en la ópera, sino también en el ballet, la música sinfónica y el repertorio popular, dentro y fuera de nuestro país…
La soprano canadiense Adrianne Pieczonka posee una de las voces más versátiles y ricas de la actualidad. Tiene un instrumento lírico idóneo para cantar Mozart o Verdi pero que, en repertorio más pesado, puede sonar dramático, con el color, la brillantez en los agudos y el volumen necesarios para interpretar óperas de Strauss y Wagner…
La versatilidad artística y vocal de la soprano madrileña María Rey-Joly la ha llevado a convertirse en una destacada intérprete del repertorio operístico, sinfónico, de cámara, y zarzuela. Su repertorio abarca papeles de óperas que van desde Mozart hasta Wagner, pasando por Verdi...
A partir del 28 de agosto y hasta el 27 de septiembre de 2020, en la Sala Virtual del Conjunto Santander de Artes Escénicas en Guadalajara, se ofrecerá un Recital de voz y piano con la soprano Lorena Flores y el pianista Andrés Sarre, con obras de Puccini, Verdi, Bellini y Cilea…
El joven y temperamental barítono alemán Benjamin Appl (Ratisbona, Alemania 1982) se ha convertido en uno de los más importantes intérpretes de Lieder y oratorio en el actual panorama musical del mundo...
"El teatro se originó en la Antigüedad. Ha sobrevivido a guerras, dictaduras y epidemias, por lo que también sobrevivirá a esta pandemia", asegura Kay Metzger, intendente del Theater Ulm de Alemania…
Arianna Vendittelli ha debutado importantes papeles del repertorio operístico gracias a su particular timbre y a su amplio rango vocal. Se ha presentado en importantes escenarios de Italia y festivales de Europa, enfocándose en compositores como Mozart y Händel, música barroca en general, y —recientemente— en Rossini.
Regula Mühlemann es una las voces más reconocidas de la actualidad en el repertorio mozartiano y barroco. En su corta carrera ha llegado a pisar los más importantes escenarios de Milán, Venecia, Zúrich, Berlín; ha cantado ya en el Festival de Salzburgo.
El año pasado, 46 años después de haber debutado su rol insignia, el legendario barítono Leo Nucci se retiró de los escenarios cantando en la Scala de Milán la última de sus 550 funciones de Rigoletto de Verdi. Hoy, a sus 78 años, rememora algunos de los momentos más entrañables de su carrera...
El tenor Gianluca Moro, originario de Cerdeña, Italia, nos comparte cómo concibe el canto y cómo ha ido construyendo su carrera, así como su visión de lo que vendrá en el mundo de la ópera con la era pos-Covid 19.
El bajo mexicano Ricardo Ceballos de la Mora resultó ganador del Dallas Opera Guild Biennal Lone Star Vocal Competition —un certamen respaldo por Ópera de Dallas—, que originalmente se llevaría a cabo en el mes de mayo de manera presencial, pero que ante la epidemia fue celebrado online con una votación del público que cerró el pasado 7 de junio...
La joven mezzosoprano italiana Ilaria Ribezzi, uno de los valores ascendentes actuales de la cantera italiana de voces, nos comparte sus reflexiones y puntos de vista sobre lo significa para ella el canto y cómo lo concibe.
El Teatro Real de Madrid anuncia para el 15 de enero de 2021 un recital de arias y escenas de óperas de Gaetano Donizetti con el tenor Javier Camarena y la Orquesta Titular del Teatro Real de Madrid con López Reynoso por primera vez en el podio del prestigioso recinto.
El abogado Rolf Bolwin fue director ejecutivo de la Asociación Alemana de Teatro y la Asociación Federal de Teatros y Orquestas de Alemania. Durante 25 años ha sido un apasionado defensor jurídico de la mejora de las condiciones financieras y laborales para los artistas en Alemania en las diferentes áreas del arte y la cultura.
